《你的名字》同款日漫风还没玩够，朋友圈就又被薛之谦代言腾讯动漫App疯狂刷屏。2016年的年末动漫产业似乎要代替互联网汽车、VR一类已经哑了嗓子的角色唱起了主角。
在传播力强、创意满分的营销手段下，中国动漫市场能给出一份满意的答卷吗？
先天不良的动画电影市场
先从《你的名字》说起。
在中国动漫市场中，院线电影可能是发育的最不好的部分。大部分引进的皮克斯、迪士尼作品虽然面向全年龄向，但都要有一个前提——能够吸引低龄观众，且剧情可以被低龄观众理解。而在没有那么多绚丽的3D特效的日本2D动画电影中，则多为引进海贼王、柯南等IP的剧场版吸引粉丝消费。可多数IP漫画剧场版往往吸引的是情怀粉，其消费不具有持续性，或许一部两部作品可以创下亿万元左右的票房，这样的消费能力是支持不起一年一部剧场版的引进的。
而这次彩条屋影业对于《你的名字》的引进，可以称得上是一个大胆的行为。《你的名字》的作者新海诚，在国内因《秒速5厘米》、《言叶之庭》等作品被一些日漫迷熟知，但其知名度远远不及海贼王柯南等IP漫画，或者同在吉卜力工作室的宫崎骏。且新海诚的创作风格个人主义明显，故事常常描述擦肩而过的爱情，整体基调中性中带有悲剧色彩。对于日本城市风光的细致描述是其画风最大的色彩，这同时也注定了其故事背景多发生在城市小人物身上，多为现实题材，视觉上少有特效和大场面。
对于期望着进电影院享受“刺激”的中国观众来说，《你的名字》恐怕要让他们失望了。加上只适合年轻观众的剧情设定，包括早就泄露的片源。个人对《你的名字》的票房预期不是很乐观。
这其中也暴露了中国动画电影市场的两个问题：一是多数观众还是期望动画电影要面临全年龄段，让孩子也看得懂。说白了，还是没脱离“动画片是给小朋友看的”这一误区。二是人们对动画电影的期望还是在于3D特效和IP，这无疑增大了动画制作成本，也让一些想靠剧情出彩的动画电影失去了很多机会。
《大圣归来》和《大鱼海棠》两部作品口碑的差距就很好的体现了这些问题，不计入营销因素的影响，《大鱼海棠》中体现的老庄哲学不如西游记这样的题材可以被全年龄端观众所理解，2D水墨画风也没法像3D动画那样主打特效牌。当然，《大鱼海棠》剧情中种种不和情理的玛丽苏设定也让其在剧情方面处于弱势。不过回过头想想，《大圣归来》中颓废的孙悟空对江流儿感情的转变和最后突然的燃向暴走也来的有些突兀。
话题回到《你的名字》。引进这部电影的彩条屋影业成立于光线传媒，据说将主攻国产动画电影，也是《大鱼海棠》的出品方之一。某种角度来看，《你的名字》和《大鱼一样》，有弱IP、非特效类2D画风和面向年轻观众等等特点。这些特点可以算是成也萧何败萧何，最终还要看票房反响。
不过从彩条屋影业透露片单中来看，显然是没有把鸡蛋放在同一个篮子里。除了《你的名字》这类面向年轻受众的剧情向动画电影，也有面对全年龄受众的《水果大逃亡》和《我叫MT》、《梦幻西游》这类有大IP支撑的动画电影。
动画漫画：流量依然是命脉
相比先天不足、竞争惨烈的动画电影，漫画和动画市场的发展要稳定很多。不过从目前现状来看，制作方似乎想减少对资源整合者的依赖。
比如在薛之谦代言腾讯动漫的H5中提到的《狐仙小红娘》、《灵契》等均由上海绘梦动画制作，而腾讯则是拥有版权的出品方。对于绘梦这样的制作方来说，投资了B站、拥有着阅文集团的腾讯为其解决了版权来源、平台引流等等问题，也提供了最直接有效的变现模式——承包制作。
同理，收购了有妖气的奥飞动漫也是一样，在整个流程中扮演着一个资源整合者的角色。毕竟不管是B站、A站这样的平台，还是绘梦一类的制作方，都面临着盈利这一最大的问题。而当这两年动漫市场越来越红火，游戏改编权、影视改编、周边等等多种变现模式的出现，正在诱使制作方独立出品、运营动漫作品。
相比国外吉卜力工作室、皮克斯工作室产销一体，以作品为出基点的模式来讲，中国动漫市场目前正在倾向于以流量为基点。播放平台比制作方更具影响力，大多数人只知A站、B站、有妖气，而很少能见到某一制作工作室或个人作者能累积起较高的人气。
其中原因大概在于，有能力和精力持续出产作品的国漫制作方的画风还少见特色，或许是出于保险起见，目前大多数国漫在画风上还是较接近于日本漫画。上个世纪以《大闹天宫》、《九色鹿》为代表的特色画风在今天反而极为少见了。而在题材选择上，大多数制作方或者是选择改编已有作品，或者还是逃不出日漫的人设、情节套路。比如热血校园、三无萝莉、废柴男主等等。
本质上来讲，这些想减少对资源整合者和流量平台依赖的制作方自己还是对流量有很强的依赖，基本是看什么火做什么。
中国动漫市场会过度发育吗？
即使如此，在文娱市场火热的影响下，中国动漫制作能力提升和市场发育的速度还是超出了人们想象。除了受众付费意愿提高之外，一些作品因为其精良的制作已经可以出口日本。再加上一些保护政策，中国动漫和其市场的发展还是值得被抱以乐观的态度的。
而在未来，中国动漫市场很有可能呈现出三方逐鹿的情况。
一是腾讯、奥飞这样跨行业投资收购，财力雄厚对整体产业链拥有整合能力的。而AB站、有妖气这样掌握着大量流量并已经IP化的分发平台今后恐怕也将试图扮演更多角色，其实腾讯推出腾讯动漫App也有想将流量掌握在自己手里的意思。而制作方一定不会止步于代加工，向皮克斯、吉卜力工作室方向发展是必然的，现在已经有很多作者和制作方选择独立运营了。
中国很多领域的市场都曾经出现过这样的情况：出具苗头→被资本炒热→大量玩家涌入→走向流量导向，开始争夺流量入口→流量被分割后产品开始出现良莠不齐的情况→低质量产品导致泡沫破裂→市场冷静，回归产品导向。
中国动漫市场会走上这条路吗？如果会，希望快点走到终点吧。