文/王亚男
近日，欧美音乐圈的话题中心人物Taylor Swift（泰勒·斯威夫特）宣布，为了庆祝自己的专辑《1989》销量突破1000万，以及被美国RIAA认证单曲总销量突破一亿，她将让所有专辑在全部音乐流媒体平台重新上架，包括之前被她炮轰“不尊重艺术家创作价值”的Spotify。
凑巧的是，Taylor Swift发声明的时间刚好“撞上”了同在6月9日发行新专辑《Witness》的Katy Perry（凯蒂·佩里）。一时间，互联网上掀起了关于两位女歌手数字音乐“售听量”和私人恩怨的大讨论。
这两年，音乐人与流媒体之间的关系越发微妙。从两年前Taylor Swift、Adele带头抵制以Spotify为首的流媒体免费行为，到如今Taylor Swift将自己的全部作品重新上架，音乐人对于流媒体的态度不再强硬和摇摆，这对于音乐流媒体平台的舆论与生存环境来说，算是一个利好消息。
那么，音乐流媒体这两年究竟发生了哪些“诱人”的转变，让歌手们又爱又恨、抓紧不放？
点击收入减少，也挡不住音乐人的“投怀送抱”
早前，音乐先声（ID：nakedmusic）曾指出，在Spotify带广告的免费点播模式和付费订阅模式下，平台为音乐人创造的单次点击收入不断减少，从原来的很低，到现在低到“令人发指”。
但面对如此“抠门”的Spotify，还是让音乐人无法拒绝。
首先，Spotify拥有庞大的用户数量。目前，Spotify月活跃用户超过1亿，付费用户数已达5000万，较半年前增长了25%。庞大的用户基数、乐观的增长态势、较高的付费用户转化率，谁能拒绝Spotify的魅力？
其次，是Spotify良好的用户体验。不同于传统音乐播放器的被动，Spotify的目的就是主动帮助用户发现音乐，从情感上贴近用户内心、体验上迎合用户习惯，同时还兼具社交属性。
前段时间，环球音乐集团（Universal Music Group）也与Spotify达成了协议，以降低版权授权费用的方式，来换取新歌在Spotify上为付费订阅用户提供一段时间的独家。虽然Spotify不愿意为此放弃自己的商业模式，但考虑到“入不敷出”的财务状况，毕竟胳膊拧不过大腿。这也是目前来说对多方都有利的合作方式。或许也只有拥有强大用户吸引力的Spotify，才能有这种“讨价还价”的筹码。
另外，流媒体已经成为大趋势，在音乐产业中的地位也越来越重要。以美国为例，2016年美国音乐产业市场总规模达到172亿美元，较2012年增长了11%。其中，票务与演出赞助占比达55%，流媒体占比达到18%，预计在2021年，流媒体收入将达到74亿美元，成为另一支柱力量。
虽然全世界的音乐流媒体平台发展都困难重重，但对于唱片公司和音乐人来说，像Spotify这样聚集了庞大用户群体和不错的产品创新能力，同时还给得起高额版权使用费的合作伙伴，谁也不会真正想看它走向灭亡。
因此，对于流媒体音乐平台的唱衰虽然不会停，但生活还是要继续，用户还是要听歌，该上市也终究会上市。
“独家”对音乐人的吸引力正在降低
自2014年Taylor Swift炮轰Spotify不尊重艺术家之后，其音乐作品都只出现在像Apple Music这种完全付费的流媒体平台上。而此次Taylor Swift与Spotify及其他流媒体关系的“破冰”，预示着更多的转机。
对于Spotify来说，能跟Taylor Swift这样的大牌音乐人合作，对于其说服资本市场、增加上市筹码是极为有利的。Taylor Swift在当年跟Spotify的那场纠葛中曾说过，“我不愿将自己一生的作品奉献给一场试验，我觉得这对于音乐创作人、音乐制作人和艺术家来说并不公平”。然而，奈何世界总是变化太快，打脸也是分分钟的事。
如今Taylor Swift与Spotify的和解，则是用自己的行动为Spotify商业模式的正确性站台。作为欧美乐坛21世纪之后最为成功的女歌手之一，Taylor Swift的音乐作品具有的强大市场号召力，同时备受像格莱美这种专业领域的青睐，这对Spotify来说是个好的开始。
此外，流行音乐圈发展日新月异，对于Taylor Swift这样不像奶牛般高产的唱作音乐人来说，随时都会有新人辈出的危机感。
自2014年发行专辑《1989》以来，两年未发行专辑的Taylor Swift在谷歌搜索上的话题热度在逐步递减，而单靠抱紧Apple Music上2700万的付费用户，对于作品在后期市场中的扩散和发酵是远远不够的。因此，向Spotify等流媒体的妥协，其实也是向更广阔市场的妥协。
过去，独家作为流媒体平台的“涨粉利器”，曾让包括Tidal、Apple Music等平台尝到甜头。像是Tidal就曾凭借Kanye West新专辑《The Life Of Pablo》的独家实现了订阅人数的双倍增长；苹果CEO Tim Cook更是公开表示欢迎音乐人前来提供独家内容，但放在今日，音乐人就会考量一下独家的利弊。
虽然有些媒体会用Apple Music两年的2700万订阅用户，与Spotify近八年才有5000万付费用户相比较，但目前来看，Spotify一方面通过收购相关技术公，、一方面加紧上市进程，其音乐流媒体霸主地位是Apple Music短时间内很难撼动的。特别是继Drake之后，Taylor Swift也“出走”Spotify，Apple Music进一步失去了自己的“独家”优势。
如果音乐人都不再对独家版权感兴趣，那么在未来，“独家”也就不再成为流媒体平台的竞争门槛。
版权之后，下一战将在何处打响？
自上半年腾讯音乐娱乐集团（简称TME）拿下环球音乐大陆地区独家版权代理之后，其在国内平台版权之争中抢滩成功，同时凭借仅次于Spotify的4500万付费用户数量（QQ音乐），顺利跻身全球第二大音乐流媒体集团。
而近年震荡已久的数字音乐市场，在今年上半年也稍显平静。6月9日，Katy Perry全新数字专辑《Witness》在包括腾讯音乐娱乐集团旗下QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三家平台，已及网易云音乐、虾米音乐、百度音乐6个平台同步上线之后，音乐先声对数字专辑销量进行了统计。
截止到目前，Katy Perry数字专辑《Witness》在大陆地区总销量为73286张。不过有趣的是，过往以欧美音乐曲库量及影响力著称的QQ音乐，在这张专辑的售卖上竟然没有超过网易云音乐，并且存在4000张左右的差距。
而这半年来稍显低调的网易云音乐，在年初拿到7.5亿的A轮融资之后，除了继续发酵歌单影响力，再也没有过多动作。本来在独立音乐人市场占有优势的网易云音乐，这次却在欧美音乐数字专辑售卖上超过了QQ音乐，是很多人都没想到的。
这让我们不禁好奇，独家版权之后，音乐流媒体平台之争究竟发展到了什么境地？
是培养用户习惯，增加用户粘性？前几日，新版QQ音乐发布了全新的“发现”功能，将音乐自媒体引流到播放平台，通过优质、深度内容增加用户的停留时间，同时增强了边听歌、边浏览文字内容的用户体验。
是在优质歌单构建上发力？前有因歌单服务和个性化推荐，在在线音乐市场争夺中具有强竞争力的网易云音乐，身体力行地证明了“歌单即生产力”的逻辑；后有酷狗音乐后来居上，凭借特色优质曲库内容和庞大用户体量，率先完成了26个点击破亿歌单，实现在数量上的飞跃。
从Apple Music与Spotify之争我们可以看到，时至今日的唱片公司、音乐人已经退了高额版权收入的“高烧”，不再仅仅只关注音乐作品是不是得到了应得的报酬，而是有了态度的转变。
在今年5月的天漠音乐节上，华纳音乐中国董事总经理王崇源就表示：独家版权代理是否续约，要看代理商对内容的运作是否令版权方满意。这也说明，能否探索出带来长远收益的商业模式，才是最重要的。
当独家版权壁垒不再，剩下的就是各平台各显神通补足短板。
未来的主要趋势和问题在于：个性化服务的打造、数字专辑销售、音乐人IP的争夺，仍会是音乐流媒体平台的主攻方向；怎样更强势地抢夺用户时间，找到音乐内容的变现方式，仍是各大平台必须要解决的问题。
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