虎嗅注：现在是独立音乐人最好的时代吗？也许是，因为网络渠道的出现，过去闭塞的发行模式成为历史，越来越多有才华的年轻人可以通过互联网传播他们的作品；但也许又不是，因为传播成本降低，导致网络上充斥着大量水平不一的作品，鱼龙混杂，如何屏蔽这些噪声，让自己的音乐精准地触达目标受众，也成了每个独立音乐人和经纪团队的必修课。
有个说法是，现在的独立音乐人是“音乐自媒体人”，既然是是自媒体就需要运营。在虎嗅F&M创新节的年轻馆里，独立音乐人好妹妹乐队和陈粒的经纪人——奚韬，分享了他关于音乐品牌运营的经验。他认为，不同于传统的品牌运营，音乐人品牌依然是以“音乐人”本身为主，自我表达大于市场需求。关于如何“讨好”年轻人，奚韬也给出了他的见解：不要太把“年轻人”这个群体当回事，尊重个体差异。
虎嗅将奚韬的分享进行了编辑，以下是内容精要。
这次受大会邀请，我想谈的就是一个音乐人品牌的诞生。
最早碰到好妹妹的时候，他们是标准的独立音乐人，那个时候没有公司，没有任何的背景和财力，只是喜欢音乐的两个年轻人，用很长的时间做音乐。在那个时代他们通过互联网上一些新的传播的渠道，比如人人网、豆瓣，来让大家听到自己的作品。
好妹妹乐队（张小厚，秦昊）
从我接手之后，我观察整个产业一段时间之后，也决定用自己的模式做音乐人的推广和运营，所以无论是好妹妹还是陈粒，我这几年的工作主要是以一个方式来去归纳这些（经验），我叫做音乐人品牌，我做的所有的工作都是在运营这个品牌。
音乐人经纪到底在运营什么？
音乐人经济到底是运营什么，是运营音乐还是运营音乐人，这是今年一次媒体的采访，陈粒回答的一句话。我觉得这句话很能够表现出来我们之间的关系，她说“我决定我的音乐，奚韬决定我的事业。”这句话很清楚的划清了我和他们的工作范围，我们很早，在一开始合作的时候就已经在分工上有一个明确详细的划分，我对他们说，你只需要来用心做你的音乐，不用考虑任何市场的因素。不要去想市场现在需要什么，而是你现在要表达什么。
这个才是关键的。你们写出来的任何的歌，我来负责把它推向市场，来在市场找到相应的受众群，我和音乐人是一个合作的关系，我们的工作范围也很清晰，她们负责音乐，我们负责整个音乐人运营推广的部分。
什么是音乐人品牌？
音乐人品牌是一种基于音乐人作品及其本身定位所产生的认知。我希望把音乐人看成一个品牌运营，用品牌运营的方法来将内容推向最佳的受众群，在品牌的运营中我们通常会基于音乐人本身在每个阶段不同的情况下，他做出来的作品而去替她找受众市场，根本还是音乐人本身。
音乐人品牌的塑造应当以音乐人本身的属性出发，可以尊重听众与市场，但表达情感应当远远多过迎合看法。让音乐人决定自己的音乐和作品，我们的关系中间更多的我在关键上，因为我把他当艺术家来看，而不是把他当成音乐的从业者和职业者，我觉得她们应该表达自己，用音乐来表达自己，而不是为了市场写音乐，这个是根本的概念。艺术家是以表达为核心，执业者则是以完成任务为核心。
和其他品牌运营有什么不同？
我以前做品牌企划的时候，会不断地根据市场的需求做定位，换句话说品牌是可以任意用你自己的模式和方式替代它的经历和方向。音乐人品牌运营中最大的不同是品牌是死的，音乐是活的，在音乐人的合作中，音乐人在他自身的成长的每个阶段，他都会有变化，和传统的品牌一成不变是不同的。他自身生活经历的改变，有可能在作品上也会有比较大的改变。所以我和他们的沟通是要深刻保持在一个状态上，要能够时刻了解到他们现在的状态和他们现在输出的音乐是什么样的一个方向，这样我更准确的找到受众市场，这也是和传统品牌最大不同的一个区别。
什么样的音乐人品牌是受年轻人喜欢的？
年轻人这个概念，从我这几年的运作经验来看，我个人认为不应该把年轻人当成一个群体来看，因为年轻人的特性本身就是多元化的，他们有不同的选择和不同的个性，他们本身可能我们用音乐风格来去划分，可能有喜欢摇滚的，有喜欢电音的，有喜欢民谣的，有喜欢流行的，如果单纯把年轻人当成一个群体来去看的话，你的品牌很难找到一个非常合适的方向。我认为要尊重年轻人多元化，多认知，个性化的特性，在年轻人整个族群里找到不同的方向。
如何塑造音乐人品牌？
在这个问题我首先谈一些案例。拿好妹妹和陈粒来讲，我2012年正式和好妹妹合作，在和陈粒合作之前的时候，也有过其他的选择。之所以选择新的音乐人的合作，是因为陈粒和好妹妹两个本身就是两个不同个性和风格的两种音乐人，所以在他们的市场运营上我也用了两种完全不同的方式。
我在打造传统品牌时，以年轻群体服装为例，我们会把它拟定为二十五岁的女性，她生活独立，她所有的工作，还有在外面休闲的场景，我们都会做一个模拟场景，通过这个模拟的场景倒推她在哪个场合穿的衣服，这是在传统品牌的做法。
而到了音乐人运营，有一个最大的不同是音乐人本身创作和生活的规律，在这一点上是要以音乐人的发展为基础的。基于好妹妹和陈粒的不同风格，他们在音乐制作上，宣传方式上，演出渠道上，我们都做了细分。我们也调查过好妹妹所有歌迷和听众对他们的认知，其中更多的是安静，有陪伴感。这个就是行业内非常清晰的定位，陪伴学生和刚毕业的年龄的群体，度过了整个一个时代。这种陪伴感是非常清晰的特性，而不只是单独的某一首歌表达出来的。
而陈粒本身创作才华也是多元性的，她的作品在每个时段会有不同的风格，这个每一个阶段的音乐作品都是她当时的生活和她想要表达的东西，所以好妹妹和陈粒就是两个个性非常清晰的音乐人品牌，他们的受众群体既有重合又有不同的地方，但是他们有一个共同点，就是他们大部分的听众都是年轻人。
陈粒
如何塑造音乐品牌，很难用一两句话说清楚。从刚才也一直在谈到，我们首先从对音乐人本身尊重的原则上去沟通，作品出来之后我们制作上，宣发渠道上，甚至演出渠道上，我们都会根据客群和受群不同，来做不同的推广方式。
2015年，好妹妹作为中国第一个独立音乐人站在了工人体育场的舞台，他们是第一个不依靠大的唱片公司背景和别的外力，自己站到这个舞台时候上的。我们在运作这个演唱会时，从宣发渠道到观众的认知都做了清晰的规划，好妹妹大部分受众都是年轻人，以大学生为主，我们也调查过为什么会喜欢好妹妹的音乐，结果是他们会从好妹妹的音乐里面听到、找到自己生活中正在发生的事情。
好妹妹两个人也并不是传统意义上的偶像或者明星，他们始终和受众群有一个非常亲近的距离。所以我们在这场演唱会前期宣发的时候，并没有用传统的大型全覆盖式的广告投放。我们在5月份的时候去了北京、天津二十四所大学，好妹妹亲自到学校跟大学生交流，告诉大家他们怎么走上音乐这条路，他们碰到了什么，让所有的大学生能够接触到这个过程。
最后在当天演唱会现场，四万人全部坐满的场景，也可以在图片上看到。其实这种推广方式最终它和那种大成本全面的覆盖是完全不同的，他反而能够直接的找到它的群体。这个只是我刚才的问题如何塑造音乐品牌里面很小的分支，我只是拿这个案例来和大家做分享。
音乐人品牌会给音乐人和品牌带来什么价值？
第一，音乐人品牌整个的运营是可以给音乐人保证一个独立创作的空间，这个独立创作的空间保护它不受市场的影响，在这样一个阶段下更能够创作一些经典或者是传唱度高的歌曲。
第二，从音乐整个角度来讲，音乐人品牌清晰的运作，在我们音乐人工作室里就已经非常清晰的把这个品牌认知、渠道各个方面全部梳理清楚的时候，他作为整个产业链的重要的一环，能够让各个产业环节变得更加清晰。也能给产业链非常清晰的概念和认知，
第三，所以根据以上两点，无论是作品的纯粹性还是市场的准确性，自然而然音乐人品牌成功建立了，会给整个产业带来非常大的一个上升通道和价值，商业价值的提升是不言而喻的。
以上就是我今天分享的音乐人品牌的概念，谢谢大家。