如果你是个忠实的节奏音游玩家，那么台湾雷亚这个名字你一定不陌生。
这家成立 7 年的，推出了 7 款游戏（相同游戏不同平台的版本记为一款）慢节奏团队，几乎做到了款款精品，也是苹果推荐的专业户。《Cytus》《DEEMO》（中译：《古树旋律》）在音游领域都是响亮的名字，移植到主机也包揽了平台的年度奖项；而 ACT 游戏《Implosion》（中译：《聚爆》）在移动平台带来了主机 3A 级别的画质，也让人们看到了雷亚的技术实力。
那么，雷亚的秘诀是什么？在快餐化的手游时代，雷亚又为何选择音游这一小众领域作为切入点？坚持自主 IP 为他们带来了什么？以及，大陆厂商能从中学到什么？
带着这些疑问，我们一行媒体受龙渊（雷亚在大陆的合作伙伴，龙渊也是《VOEZ》《万象物语》大陆区域的代理商）的邀请，来到了雷亚位于台北的总部参观交流，借此机会，去探寻雷亚研发背后的秘诀。
雷亚概念店，IP 的正确打开方式
我们一行人首先参观了雷亚现在的“门面”—于 2016 年对外营业的雷亚概念店，它就在雷亚办公区的隔壁，除了贩卖周边商品以外，这里更重要的价值是展示雷亚文化的窗口。
其所处的位置是台北文创气氛最浓厚的地区之一，毗邻松山文创园和诚品书品，过往行人就算不了解雷亚游戏，也愿意进店逛上一会。
按照了雷亚的 7 款游戏，店内被分成了 7 块主题区域，每个区域都在尽可能地还原游戏本身的特色。
比如在《DEEMO》区，就设置了一个屋顶上的窗口，而在游戏中，小女孩正是从这里掉入到了 DEEMO 所在的世界，从而开始了一段感人的故事。玩家们看到这样的设计，也会更感同身受。
一些《DEEMO》主题的周边商品
摆放在店内供玩家们自主创作的空白笔记本，都是隐藏的大触啊
休闲游戏《Mandora》中“拔萝卜”的玩法，在主题区也得到了还原：
店内最显眼的，还属这个《Implosion》（中译：《聚爆》）中男主角驾驶的机甲 AVALON 的实体模型，目测有两米多高，直接面向临街的窗口，它也成了概念店中最著名的“地标”之一。
而店内整个左半部分，则被打造成了游戏《VOEZ》（中译：《兰空》）的主题咖啡馆。
在《VOEZ》中的剧情设定中，主角们经常聚集在“木造兰空”咖啡厅进行乐团的排练，而雷亚则是在概念店中还原了这一设定，将游戏中的咖啡馆搬到了三次元世界当中。
除此之外，还有许多能让粉丝们会心一笑的小细节，比如卫生间指示牌的字体，采用了和游戏中相同的设计：
甚至卫生间的瓷砖也被设计成了《VOEZ》游戏内的谱面。
死忠粉进到这个卫生间会不想出来吧……
这里不只单纯的展示区，而是一个确实对外营业的咖啡馆。除了粉丝以外，雷亚的员工、附近的上班族也会来这里喝喝咖啡，吃些简餐。菜单的译名中，同样隐藏着许多只有雷亚玩家才能发现的小彩蛋。
价格单位：新台币
除了餐食以外，这里的小舞台还会对外出租，同时也会不定期地举办签售、乐团表演等活动。我们参观的当晚，来自日本的歌手镰田纯子及其吉他手拍档今川瞬表演了一场不插电 Live，对于粉丝来说，他们更熟悉的名字是 Aioi 乐队，其作品被收录在《Cytus》等雷亚的音乐游戏中。
据雷亚的工作人员介绍，概念店更多的还是为了展示雷亚的文化，不完全是为了盈利考虑，目前差不多能做到收支平衡。
尽管店面不算大，但许多巧妙的设计都完美地还原了游戏本身的场景，对于玩家们来说，这里确实是一个有温度的空间，雷亚过去积累的多款原创 IP，在这里落地生根。除此之外，它也对非玩家敞开了大门，让更多的人有机会了解到这家游戏公司的产品和文化。
音游起家，但不止有音游
简单的参观之后，雷亚的 CEO 游名扬上场进行了介绍，并分享了雷亚至今的一些经验和心得。
在成立雷亚之前，包括游名扬在内的六人团队，主要做的事情是音乐游戏街机（实际上音游这个类型就是从街机演化来的），在两次不算成功的尝试以后，他们决定转型，恰逢智能手机浪潮的来临，团队看到了手机游戏市场的机会，于是在 2011 年，雷亚游戏成立了。
雷亚创始团队
在成立之初，这个规模不大的团队就有四个已经立项的游戏，分别是两款音游《Cytus》和《Deemo》，休闲游戏《Mandora》，以及硬核 ACT 游戏《Implosion》。
对于雷亚为什么选择音游作为出发点这个问题，游名扬解释说，一是因为团队有音游街机的经验；二是因为音游虽然小众，但也意味着核心玩家群体会比较忠实，即便是新厂商新游戏，如果做得好也容易做到口口相传的传播效果。
事实上，雷亚也做到了这一点。《Cytus》和《DEEMO》一经推出，两款游戏都曾在110个以上的国家获得音乐游戏类的榜首，也在13个以上的国家达到付费App总榜冠军。而游名扬曾向外界披露道雷亚所有游戏的营销费用总和不超过 1000 美元。
在音游的主要市场——日本，《DEEMO》也取得了不错的成绩，一度拍到了 App Store 付费榜头名的位置；除了营收以外，这款游戏也成为了一种文化现象：在电影《你的名字。》中，男主角的智能手机上就能看到《DEEMO》的身影。
图片来源见水印
首发的几款游戏，为雷亚的品牌调性打下了基础。
在游名扬看来，雷亚不仅仅是家游戏公司，他们更愿意把自己定位为“内容提供者”，这些内容不仅限于游戏，也包括音乐、美术，以及其他相关的 IP 衍生内容。他把雷亚的核心价值总结为四点：
创意
科技
美学
叙事
如果要用一句话概括雷亚的音游和其他厂商的不同，那一定是“叙事”，雷亚一直尝试在节奏游戏中讲好一个故事。《Cytus》创新地加入了剧情设定，虽然只是文字加插画的展演模式，但却给习惯了简单粗暴比操作的音游玩家新的体验；而《DEEMO》则更进一步，以钢琴为蓝本，讲述了一个能感动所有人的好故事。
而关于雷亚未来的规划，游名扬表示会分成“付费”和“免费”两条路线。
在他看来，在主机游戏市场，“玩家多”“收入高”和“好玩”这三个衡量指标是“三位一体的”。很好理解，优秀的游戏才会玩的人多，而买断制也意味着玩的人多即收入高。
但在免费手游时期，这三个指标往往是不能同时达到的。玩家多，收入高的游戏不一定好玩，好玩玩家多的游戏不一定收入高。
这就导致了厂商们在立项之初，就要有明确的定位方向，是要专心打磨面向核心玩家的口碑向作品，还是更偏向于营收的商业化作品。
游名扬解释说，新作《万象物语》就是一个偏向于营收向的作品，其首月收入就已经破亿人民币，这也是包括买断制游戏在内，雷亚收入最高的一款游戏。
游名扬提到，自己最欣赏的游戏公司是暴雪，希望未来在手游上，雷亚也能做出“三位一体”的好产品。
但目前雷亚还相对“小众”，并且作品依然有着浓烈的 ACG 风格，我提问道这会不会限制雷亚往更多受众人群发展，雷亚表示依然会坚持做自己的风格：“就像在十年前，人们也不会相信漫威会成为主流的文化，我们也相信大众与小众的定义是在不断变化的。”
《万象物语》，雷亚“营收向”游戏新的尝试
《万象物语》，是雷亚名义第一款 F2P 游戏，它也承担了雷亚一条腿转型免费游戏的重任。当然，尽管是更主流的作品，它身上依然有着浓浓的雷亚风格，比如对于美术和配乐的追求：
《万象物语》开场CG
《万象物语》的制作人謝昌晏，在游戏圈内更知名的名字是“火星人”。研究生毕业后放弃了 Google 的 offer，加入到了雷亚的创业队伍当中，《万象物语》是火星人首次担任制作人，在此之前他是雷亚的资深工程师。
“火星人”正在为《万象物语》的官方轻小说签名
卡牌 RPG 游戏，在台湾的语言体系中属于“王道游戏”，也就是更主流的玩法。从《刀塔传奇》到《阴阳师》，再到《FGO》，卡牌游戏确实是经过了市场验证的玩法，玩家接受程度也更高。
但和上面提到的几款游戏不同，《万象物语》没有引进（或是擦边）现有的 IP，而是和雷亚过去的游戏一样坚持采用自建人物和世界观的做法。玩法上，《万象物语》试图呈现一个更轻度的卡牌游戏，抛弃了传统的“体力”和“战力”等设定，游戏本身更偏向于收集和剧情，而没有太多 PVP 玩法；战斗机制上，《万象物语》采用了《智龙迷城》的消除玩法，没有自动和扫荡；同时，《万象物语》的氪金点也会相对的更少。
火星人解释说，他更希望《万象物语》像是玩家的老朋友，每天不要占据玩家们太多时间。你每天在这款游戏上只花费半小时，但会坚持玩两年，而不是每天玩 4、5 个小时，但一个月之后就卸载了。
当然这种做法有利有弊，《万象物语》在大陆玩家们群体中多少也遭遇到了水土不服的问题，目前最大的两个问题是后期玩法（尤其是 PVP）的缺失，以及社交系统的不完善与低黏着度。对此火星人也表示《万象物语》未来主要的更新还是围绕剧情方面，预计每周更新一个人物背景故事，几个月或半年时间更新一段主线剧情，通过丰富世界观的方式来延长游戏的生命力。
《万象物语》作为雷亚全新的尝试，也确实趟过了不少坑。这款游戏从立项到正式上架，差不多有四年的时间，期间经历过数次玩法、画风的磨合与调整。火星人提到，这在台湾其实是相当普遍的研发节奏，台湾当然也有赚快钱的换皮游戏，但大多数团队因为研发人员本来就少（雷亚公司总共有170余人，在台湾已经属于前五大的团队），所以节奏都会偏慢。“大陆慢节奏的厂商，和台湾的厂商比起来也属于急性子了”。
最后想说的
雷亚过去的买断制游戏无论是口碑还是销量，都取得了不错的成绩。但是在免费制游戏领域，《VOEZ》单曲付费设定的表现只能说是差强人意，远不如前辈《Cytus》和《DEEMO》亮眼，雷亚最终和大陆代理商龙渊一起，推出了一次性买断的典藏版；而《万象物语》中，也能看出雷亚在免费游戏上，对于商业性和艺术性如何平衡取舍的纠结。对于买断制游戏经验丰富的雷亚来说，也许免费制才是带着镣铐起舞。
但是毫无疑问，雷亚对于单款游戏的打磨精神，对音乐、美术审美的追求，以及多年来对于自创 IP 的坚持，依然值得大陆厂商学习。
一直以来，我都有一个观点，中国现在的游戏市场，不缺资本雄厚的头部厂商，也不缺充满热情的独立游戏人，缺的恰恰是像雷亚这样的中部厂商，他们有一定体量，但同时也能保鲜明的风格和“人设”，目前，国内厂商中有这个潜质的是米哈游，但这明显还不够。
虽然大陆的游戏产业环境，相比台湾来说要更加严苛，但还是希望有一天，我们也能有让粉丝“朝圣”的游戏厂商。