本文转载自“一起拍电影”，作者：吕世明，编辑：山甲。
这周朋友圈最火的电影显然已经不是《西虹市首富》，而是排片才8%的《小偷家族》。
虽然之前不被看好，但《小偷家族》周末小爆，将无悬念打破日本真人电影（非漫改）票房的纪录。
仅看多平台评分，《小偷家族》并不占优，甚至在猫眼和淘票票专业版APP的评分低于目前部分影片，但该片在豆瓣却收获了近期进口片评分的新高8.8分，仅比《我不是药神》略低一点点。
《小偷家族》豆瓣评分
日本真人电影在内地并不成功，成绩最好的《银魂》和《寄生兽》都是漫画改编作品，2015年上映的《垫底辣妹》3700万已经是非漫画改编作品中票房最高的了。
如果说《我不是药神》是一场全民反思、《西虹市首富》是一场小人物的压力释放，那么《小偷家族》的突破，则是一场小资青年的独自狂欢。
《小偷家族》更像《冈仁波齐》？属于文青&小资的甜品
今年较早之前上映的《恋爱回旋》和《昼颜》票房都未能突破2000万，《浪矢解忧杂货店》纵使有国内观众最为拥戴的东野圭吾加持，其票房也未及2900万，2017年所上映的《深夜食堂》和《与君相恋100次》票房也只是在一千三四百万左右徘徊。
本来《小偷家族》更早就会上映，因各种原因只能来到暑期档。有两大强手《西虹市首富》和《爱情公寓》的夹击，同时也要面对国漫IP《风语咒》和《神秘世界4》的压力。
《小偷家族》则一举把《垫底辣妹》（2015年上映，3700万）票房翻倍，成为近年来最成功的日本影片，同时该片也是时隔25年后，戛纳电影节金棕榈获奖影片再一次登入内地。（之前是《霸王别姬》）
和观众对北美电影学院奖（暨奥斯卡）更为熟悉不同，除非是资深影迷和电影专业的老师和学生，普通观众对于戛纳电影节影片的熟悉程度较低，获奖和提名影片在国内传播范围也较狭隘，远不及美国大片和日韩印等国家和地区的影片。
大家对于戛纳近几年的印象更多停留在华语女星的走秀和部分影片跑去做不痛不痒的宣传，事实上我们目前距离该国际主流电影节已经渐行渐远了，特别是这种评委会模式的电影节，内地想拿到奖项的难度着实不小。
之前业内人士和观众普遍认为《小偷家族》只不过又是一部温情且小清新的日本电影，反而忽略掉“金棕榈奖”对影片的镀金，导演是枝裕和在国内也被很多文青和小资青年所爱戴，属于那种不显山不露水的“知名导演”。
《小偷家族》受众年龄占比
和所有人预想的不同，《小偷家族》的主要观影群体不仅仅是日片爱好者，这部分观众的体量在之前几部日片已经有较固定的体现，他所更多涵盖了资深影迷、小资青年和时光、豆瓣深度用户，这部分用户的潜力仍然巨大。
《小偷家族》观众活跃地区
恰好和之前张扬导演的《冈仁波齐》一样，最初并不被大家所看好，无论是题材、类型和观众群体，但和是枝裕和一样，张扬导演也用了较为随意和自我的方式拍摄该片，这两部影片的故事和人物虽然都远离普通人（特别是内地观众），但人文关怀和特殊的文艺气质打动了部分小资青年。
取悦中日欧三地观众，说到底：好内容、好内容、好内容
对于大部分内地观众而言，大家可能已经都想不起来上一部在内地卖座的日本真人电影是哪部了。印度电影和部分欧洲国家电影，甚至泰国电影都已经在内地取得破亿的成绩，但较早进入内地的日本电影却难现辉煌。
同样，即便在日本本国，由导演自己提出的原创电影也是少之又少，因日本青年人被电视深度吸引，日本票房好的影片除了进口大片之外，更多都是漫画和漫画改编的真人电影，这样的影片甚至在国内也有不错的市场。
在欧洲，日本电影的影响力也逐步趋弱，这也和日本电影逐年缩微大有关系，即便日本具备在亚洲领先多个半个身位的电影工业水准，但已经至少十余年未能把主要精力投入到原创真人电影只上，缺乏了足够多在欧洲A类电影节上竞争的能力。
《小偷家族》能够获取戛纳电影节评委的芳心、在日本上映票房战胜多部好莱坞进口大片，内地也会取得日本真人电影票房的新高，最终仍然是依靠用心的故事来打动大家。
根据国内记者对导演的采访，是枝表示：《小偷家族》的故事来源于他所听到的一个真实的故事，一家人不肯变卖偷来的鱼竿，这个情节在电影之中也有完美的展现，也逐步成为了剧情的支撑点。
虽然在影片之中，我们会发现所有角色本身并没有血缘关系，但事实上，导演个人更希望观众的出发点和感动点是默认一家人有牢不可破的血缘亲情关系，这也是很多电影中都会使用的手段和伎俩，这种非亲非故没有血缘的亲密关系反而更容易引起观众的好感。
在日本经济逐步衰落的态势下，日本普通人也会更多去思考和怀疑自己未来能否有能力和足够幸运的避免剧中人艰难窘迫的境地，虽然贵为目前世界第三大经济实体，日本人长久以来一直都有深刻的居安思危的情节，《小偷家族》恰好切中了大部分日本观众的心理。
在评委制的戛纳电影节，以人文关怀为第一出发点的戛纳，恰好更需要这样一般“深刻”的影片。《小偷家族》几乎完美实现了他们的要求和梦想，临时多人组建，会为了一个特殊的目的，彼此依靠，又彼此隐瞒，等够生存下去，才是最终的胜利。
这恰好也是欧洲特别是法国也在面临的问题，可以说这次是枝导演一击即中，也是有他成功的道理的。
当然，内地观众向来最为挑剔，恰好这部分最挑剔的观众也是《小偷家族》完美的观众群体，小资且有追求，具备较高的观影水准，且有不错的社交圈子。对于他们而言，人文关怀、观影体验和自身感觉会起到决定性因素。
《小偷家族》想看人群画像
即便在面临完全脱离，甚至是远离自己生活的《小偷家族》，大家也会极为迅速的进入到影片的特定环境之中。
正像导演在接受媒体采访中所表示的一样，日本电影目前受到漫画影响严重，但是枝裕和清楚的知道，完全依赖漫画改编会使得电影的多样化减弱，原创电影的风险性也远大于其他类型电影。
IP、观众画像、评分永远都只是参考，电影市场正在多维度的给予匠人额外奖励
如果仅看《小偷家族》的硬性数据指标，的确算不上很乐观，题材并不为国内普通观众所熟悉，甚至有点违背“基本价值观”，观众画像比例女性占比也远超合理的区间，在淘票票和猫眼两个主要购票平台的评分也大大低于其他热映影片。
《小偷家族》猫眼评分
但《小偷家族》在时光网、豆瓣的评分却远超其他同档期影片，也说明更苛刻的影迷不仅仅给影片打高分，也受到“戛纳金棕榈”的吸引出行观影，虽然在猫眼APP和淘票票APP两平台影片的评分均未能超9分，并不会影响到豆瓣和时光网深度用户对影片的自我判断。
《小偷家族》淘票票评分
以往我们又有一种先入为主的观念，认为一部影片如果在猫眼和淘票票不能获得9分，便是失去了路人观众的支持，影片的上座率会一落千丈，逐步被市场和观众所淘汰。
但这反而忽略掉更多潜在观众的对影片特殊的消费欲望，想豆瓣和时光网、包括其他渠道和平台都有远比票务平台粘性和忠诚度更高的深度用户，他们对电影的评判和审美体系和票务平台有较大的区别，但这部分观众并不是所有影片都有较强的消费欲望。
那么能够挖掘到这部分潜在观众，则更多需要依靠影片本身和编导演个人的吸引力，包括他们脱离掉低俗的市场回报愿望。
冯小刚真是想好了要去给中老年观众拍摄《芳华》嘛？估计所有人也都想不到《摔爸》惊人的表现，同样中成本爱情黑马《超时空同居》也不预料到其观众群体会比预想扩大的N倍。
特别像《我不是药神》极大撬动潜在用户的影片，和《芳华》《摔爸》《超时空同居》一样，都是对匠人影人最高的奖赏和回报，《小偷家族》同样也是对是枝裕和包括近几年优秀日本电影的回报和反哺。
仅依靠IP和其他的一些数据，大部分的原创电影可能都要死掉了，但事实来看，之前的《深夜食堂》和其他更多依靠改编小说的日本电影也并未在内地有突破，也说明影片本身的吸引力和共鸣才是大部分第三国进口片更严格依赖的。
最后关于导演的一段专访非常有意思，他表示仍然希望自己可以去多拍摄原创电影，只不过问题在于坚持原创可能就要因受贫寒，也许这也是目前国内电影人同样再面临的问题吧。