详细过程不再赘述，可以点这里围观一下。所有的症结集中于：剧本太烂，所以没有好影视剧，剧本改了，又有口水战。到底何去何从？
1、一朝做编剧，万年是low货？
在支持宋方金喊打“戏霸”的阵营中，不乏批评影视产业潜规则的：著名演员随意更改台词和情节成为家常便饭，很多烂片都是这么出来的！美国影视产业链条中，编剧的思想与取向举足轻重，这一切在国内根本不可想象。剧本被肆意更改，归因于编剧地位太低，对整个产业链话语权的缺失。
这也许是事实，但一定不是全部。
编剧在国内影视产业链中的地位较低渊源有自，一方面，并不是所有的剧本都合乎当下观众的趣味，美国编剧强势也在于其思维市场化，国内编剧有几个能做到的？市场导向的强势群体沙里淘金、甚至不得不给沙子镀金也就司空见惯。另一方面，国内没有重视编剧的传统。这在演艺圈普遍存在，甚至你去小资的蓬蒿剧场看话剧，老板在演出后也会批评整个剧组把导演和编剧地位倒置。所以编剧并不一定是“一入职场万年low”，而是市场与产业惯性思维使然。目前来看，想扭转这种局面还非朝夕之事。
2、著名演员改剧本不得要领？
宋方金开喷的另一个原因是他这部《美丽的契约》被批为“烂剧”，他不买账——如果宋丹丹不改，或许事不至此。腾讯娱乐举出了更多演员改剧本的“恶例”，比如陈道明和姜文。问题回到剧本本身：为什么改？（剧本不好又来不及重写，改也无可厚非）有没有权力改？（涉及双反事前协议）改之后的剧本艺术性提高了吗？（很难判定）——原剧本魅力真的很大？若完全按照莎士比亚、易卜生或者萧伯纳的剧本拍影视剧，结果是可想而知的，因此反对改剧本显得有些逗逼。而或宋方金的重点在于“乱改”。
是吗？
演员与编剧其实就是实践与理论的关系。编剧在导演的撺掇下在讲故事，戏说穿越，甚或YY，满篇历史错误，作为演员却不得不要把动作落到实处。出身“人艺”的宋丹丹想必不至于连判断剧本优劣的能力都没有。倘说宋丹丹改剧本是狗尾续貂，可视之蔑如，那姜文、陈道明等这些演员可否亦如是？剧本关系收视/票房收入，保住预后利益乃天经地义，毕竟，影视圈谁也不会傻到为了众口难调的观众而去做纯艺术。
3、自我炒作是影视产业的浊流
如果说资本方的市场导向有碍文艺作品的艺术价值表达，那沾染娱乐圈自我炒作恶习的职业编剧们更需要反省一下——挺宋方金的都是谁？比如六六（在新剧《宝贝》播出时以微博形式谴责小三破坏自己婚姻）、于正（在《新笑傲江湖》播出时被演员沈泰掌掴）。说宋方金自我炒作并非空穴来风，不明白的可以戳这里看看周大申的观点。
总之，“二宋”口水战有其特殊性，但背后折射出的不仅仅是整个影视圈生态链亟需重整的现状，也不难看出从业者急功近利的心态。
“而这一切，令人作呕。”——纳斯塔西娅·菲立波夫娜
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今日小编心情：不爽。
