本文来自微信公众号：知日（ID：zhi_japan），作者：软软冰，头图来源：豆瓣
搜索“日本航空母舰”，会出现美少女的图像？
听起来像是笑话，但实际上确实如此。如果搜索日本军舰等关键词，网页上可能会出现身上背着装备的美少女图像。这些美少女出自日本角川Games与DMM合作推出的舰队养成网页游戏《舰队Collection》（以下简称“舰Colle”）。游戏的主要内容是组建自己的舰队出海，歼灭敌方战舰，玩法融合了卡片游戏和战争游戏元素，其最大的特点就是，游戏内每一款军舰都有自己的拟人化形象——舰娘。
△ 《舰Colle》游戏
《舰Colle》一经推出就大受好评，而舰娘们就是这款游戏人气爆棚的关键所在。游戏中出现有战舰、驱逐舰、巡洋舰、航空母舰等上百艘军舰，根据这些军舰的不同外形和特征，设计描绘出对应的舰娘，每一个都萌力十足，而且所有舰娘都有声优进行配音。这些拟人化美少女形象的人气非常高，还衍生了一系列漫画与动画作品，获得了越来越多的关注与喜爱。
△ 《舰Colle》衍生漫画
为什么日本人如此喜欢将非人类的事物进行拟人化？又是从什么时候开始，拟人化中“萌娘化”成为主流，拟人化美少女的形象开始深受日本人的喜爱呢？
我们先从拟人化说起。日本拟人化的历史十分悠久。不同于基督教、伊斯兰教等只有一个神的“一神论”的宗教，日本的文化背景是神道教的“八百万神明”（八百万の神）的泛神论，即山河湖海一草一木，世间万物皆神灵。
△ 《鸟兽戏画》局部
数千年前，日本人就将石头称为“道祖神”进行祭祀，认为在古树里寄居着神灵；平安末期的《鸟兽戏画》将动物拟人化，描绘青蛙和兔子十分快活地舞蹈的场景；江户时期的草双纸《心学早染草》里将人心的善和恶分别进行拟人化。在日本几乎什么都可以被拟人，并不只出现在动漫和游戏之中。这是日本自古以来的宗教观的传承，尊重自然界的一切的思维方式。
△ 游戏《刀剑乱舞》将刀剑拟人化
从 20 世纪末一直到现在，随着网络的普及和 CG 技术的提升，日本开始了无论什么都可以拟人成美少女的“萌娘化”大热潮。
热潮的前阶段是20世纪末期，NHK（日本放送协会）放送的《百变小樱魔术卡》（カードキャプターさくら）引发美少女形象人气大爆发，主角木之本樱每次战斗的服装都很萌，她也成为了“马猴烧酒”（“魔法少女”的日语谐音）的代表形象。
△ 《百变小樱魔术卡》动画海报
紧接着，这股萌娘化热潮也开始普及到一般大众中，2000 年，以牛肉罐头为原型创作的“Corned Beef酱”（コンビーフたん）和零食辣味脆圈萌娘化的“小哈瓦那辣椒娘”（ハバネロたん）等食物开始萌娘化。
△ 小哈瓦那辣椒娘
2007 年由日本 YAMAHA 开发的 “VOCALOID2” 音乐拟人化软件将萌娘化的热潮推向了一个新的高峰。虚拟偶像歌手“初音未来”吸引了大批音乐创作人的关注，连从来没接触过电子音乐创作的人也开始尝试起音乐制作。“初音未来”更是世界上第一个使用全息投影技术举办演唱会的虚拟偶像，彻底改变了人们对于偶像的定义。
△ 初音未来
初音未来的各种“激萌”周边更是刺激了粉丝们的消费，比如日本三大便利店之一的 FamilyMart，就推出了初音包装的饮料、面包、三明治等等，渗透到生活的方方面面。除了“初音未来”这个形象之外，VOCALOID 大家族还陆续推出了可爱的“镜音”、御姐声线的“巡音”等角色。据初步统计，VOCALOID 带来的经济效益超过百亿日元。
△ 镜音铃·连
从这里可以看出萌娘化不仅仅是视觉上的可爱，还能带来巨大的经济效应。很多消费低迷、经济不景气的地方自治区，也开始启用动漫风的美少女形象作为当地的商品包装和团队的标志。针对的目标消费群体除了喜欢美少女的宅人之外，力求吸引各年龄层的目光。
其中一个经典案例是秋田县的“萌米”热销。2008 年 9 月秋田县羽后町贩卖“秋田小町”大米的 JA-UGO 农业合作社，在大米的包装袋上采用了美少女形象的插画。开始贩卖之后，在博客和推特等看到宣传的买家一拥而上，一个月内就达成了 2 年的销售额。
△ 日本秋田“萌米”美少女
在日本，什么东西都可以萌娘化，连企业和国家、地方、政府机构都被卷入其中。地域的萌娘化可以说也十分具有代表性。日本一个宅向情报节目做了一个“魔法少女大战”的企划，在日本最大的同人插画交流网站 PIXIV 上征集以日本 47 个都道府县为原型设计的魔法少女形象。这个人气企划在征集结束后被动画化，虽然是每话不到五分钟的“泡面番”，但会变身的可爱魔法少女都非常深入人心，这个企划也间接提高了地方的知名度。
△ 《魔法少女大战》动画海报
以萌为主体的美少女形象充满了青春活力，和对未来的美好希望，因此才会得到不分年代性别的人的喜爱。或许，这种让人感觉可爱、让人想要去爱、让人无法不爱的可爱形象们，正是促进日本ACG文化不断发展的一大动力吧！
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