本文来自微信公众号：娱刺儿（ID：yuci-er），作者：君伟，编辑：宋巧静，题图来自：《气球》剧照
把《气球》说成是今年最好的国产文艺片并不为过，豆瓣7.9，品质稳了。
去年第二届海南岛国际电影节，《气球》还拿了金椰奖最佳影片，女主索朗旺姆拿了影后。
但无奈院线只有1%~2%的排片，票房五天下来区区400多万。
这让一向温文尔雅的万玛才旦导演起情绪了!
怒从心中起，直接发朋友圈说：“这个排片，别说让人心疼，简直让人蛋疼！”
万玛才旦导演这么生气，应该是很看重这部作品了。
我们专访了万玛才旦导演，听他聊《气球》创作，用一个词形容，就是“缜密”。
这种“缜密”，建立在匠气与灵气之间的平衡取舍，拙与巧之间的融合拿捏。
很多采访都已聊尽了创作大的方面，这次我们就听万玛才旦讲《气球》的三个小细节。
一幅画，两个镜头。
一幅画指“和睦四兄弟”，首映礼时蒲巴甲说他上小学时学校也有这幅画。
一个镜头是，卫生所里卓嘎与周措大夫在木柱两边聊避孕套的事。
另一个镜头是，卓嘎从卫生所回来，在窗户外告诉晒干肉的丈夫怀孕的事。
管中窥豹，以小见大。
通过这三个小点，我们来了解一下万玛才旦的创作观。
一、“和睦四兄弟”的戏剪掉了，有点可惜
从小说到剧本，主要加进去尼姑的戏，还有跟尼姑有关的一些人物，像江洋的老师。
看小说的时候会考察哪些地方可以扩展，在这个基础上，我觉得尼姑的线可以扩展，扩展之后对姐姐卓嘎的形象塑造有帮助。
其他的是超现实部分，电影主体是现实主义的，但因为涉及轮回、转世，所以写的时候把超现实部分通过分段的方式，找到合适的点加了进去。
整个拍摄过程中，原本有一个“和睦四兄弟”，小说里面是一个副线，电影里面加强了这一条线。
“和睦四兄弟”是一个寓言故事，在藏区特别流行，那幅画几乎每家每户都会放，它表达的是和睦相处的意思。
这个故事讲大象、猴子、兔子、鹦鹉四个动物，它们想分出长幼，然后互相尊敬，但是它们不知道谁先来到这个地方，于是它们就讲了各自到这个地方的情景。
大象说它来到草原的时候，旁边有一棵大树，树已经长大了，它还吃过上面的果子。猴子说它来到草原的时候，树已经长高了，但是没有结出果实。兔子说它来的时候这个树刚刚长起来。鹦鹉说，它来到草原的时候这个树刚刚发芽。
就这样，它们分出了谁先到这个地方，然后分出了长幼，大象在最底下，大象上面是猴子，再上面是兔子，最上面是鹦鹉，它就形成了一个尊敬长者、和睦相处的意思。
这个故事跟《气球》的故事有关联，它其实在讲一个圆满的、和睦的东西。
江洋刚到家的时候，他的两个弟弟要听这个故事，接着他们又排练这个故事，三个小孩缺一个，他们就请爷爷来演一个角色，那一刻就圆满了。
后来爷爷突然去世，这个故事又是缺失的，不圆满了。所以母亲肚子里的孩子如果能顺利出生的话，这个故事又重新圆满了，如果母亲肚子里的孩子不能生下来，这个故事原来和睦的东西，就打破了，缺失了。
这个故事在藏区或者藏文化中，关乎圆满不圆满这样一个问题。这样一个藏族的、具有寓言性质的故事，跟整个剧情产生一个关联，所以其实还是挺重要的。
这些都拍了，但后来中间某个部分没办法，只能剪掉。剪掉之后这个故事就不成立了，整个就拿掉了，有点可惜。
现在电影里面也能看到一点。尼姑第一次进学校，那时候还在上课，学校里看不到人，然后她走过去，目光转向黑板，黑板上就有一幅“和睦四兄弟”的画，上面有一句格言讲它的寓意。所以，现在“和睦四兄弟”变成了这个故事的一个引子。
二、三个女性，构成藏族女性的立体画像
卫生所的镜头构图，画面正中立了一根木柱，卓嘎和周措大夫在木柱旁聊天。
这个设计主要跟这两个人物的对话内容有关系，她们谈到的是一个有关性的话题，那样一个话题，在那样一个藏区，还是具有一点私密性的。
可能男性和女性之间不会直接聊这个问题。卓嘎去找周措大夫，进去的时候是个男大夫，她有点羞于说出口，要等周措大夫回来，来了之后周措大夫问她她笑了一下，周措大夫心领神会，马上把她带到外面，她们看看周围有没有人，然后说话的声音也压低了。
所以跟那样一个具有私密性的话题有关系，通过那样一个构图来传达他们对话的性质。好像有人在那边窥视，然后镜头也有一点微微晃动的感觉，就跟人窥视的感觉差不多。
木柱隔开，也表明两人之间还是很不一样的。虽然卓嘎这个女性也有一点觉醒，可能最后也有一点抗争，但她只是没意识的一个觉醒、朦胧的一个觉醒，而周措大夫已经有了稍微完全的一个觉醒，她们虽然是好朋友，但还是处在两个世界。
在写这些人物的时候，也是往那样一个方向去写的。这个故事本身的设置肯定是一个跟女性有关的故事。
红气球到白气球，再到那样一个年代的设置，再到那样一个特殊的地域文化背景，再到所要探讨的生育话题，它是一个女性为主角的故事，整个故事的建构都是围绕女性建立的。
但是出发点不是说，我一定要做一个女性主义的电影，开始写的时候没有这样的意识。它逐渐呈现的，肯定有我对女性的关注、对女性的观察，甚至可能对她们的一些情感。
纯粹是一个创作上的冲动，然后有了这样一个故事，最终的落脚点就放在了那样一个女性主人公身上。
所以片中塑造的这三个女性，其实状况都不太一样。
卓嘎是一个是底层，或者基层的一个女性，她没有受过太多的教育，所以她的这种觉醒，需要借外力的一个影响。
一方面就是大的时代背景，那样一个可能相对封闭的一个地方的大的影响。
另一方面就是她身边的影响，我觉得就是周措大夫，她是一个知识分子女性，所以两个女性形成了虽然是好朋友，但处在截然不同的两个世界的关系。
另外尼姑也是，她的状况又有一点不一样，尼姑是卓嘎的妹妹，虽然可能出生、成长都差不多，但是她们也处在两个截然不同的世界当中。
卓嘎开始就处在一个世俗的世界当中，尼姑其实脱离了世俗的生活，处在一个修行的、跟世俗没有关系的一个世界当中。
但是，随着尼姑回家，她带进了过去的一个跟世俗情感有关系的设置。所以这两个人物其实是有一些对应关系的，当然跟周措大夫也有对应关系，但卓嘎跟尼姑的对应关系更强一些。
观众在猜想或者感受尼姑的情感经历的时候，其实很容易感同身受姐姐此刻的处境。
比如尼姑可能也有一段情感，曾经可能也怀过孕，可能因为某些原因，她跟老师之间产生了一些误解，可能误解就是她们之间所谓的真相，可能就藏在老师所写的叫做《气球》的长篇小说里，所以这个小说叫《气球》，有这样一个意思。
气球其实是一个很脆弱的东西，很容易破灭的东西。他们的情感其实特别的脆弱，经不起之间的一个考验，所以在很短的时间就破灭了。
从姐姐纠结、两难的情感处境，其实能感受到尼姑曾经的一个情感的状态，她当时也处在那样一个两难的纠结当中，但是最后她选择了打胎，杀生是佛教里讲的最大的罪过，她因此觉得不安，感到自责，然后出家为尼，想通过修行来达到自己的救赎。
所以这两个人物的对比或者呼应关系，其实是挺强的。虽然是一个虚实的写法，姐姐写得很实，妹妹通过一个比较虚的方式，把她情感的面带进来，但基本都写到了，只是没有那么全面地展开。
三个女性，一个是知识分子女性，一个是正处在某个觉醒阶段的女性，尼姑应该是另一种立场的代表者，所以会看到她身上的那种矛盾、两重性。
当下的藏族社会里面，有一些女性的力量，或者女性主义的一些群体，其实也在觉醒，也在出现。我们也会看到很多这样的女性力量的展示，比如说她们会组织演讲，会做很多跟女性有关的公益活动。
三、藏区很美但很难拍，需要现场捕捉，现场设计
卓嘎从卫生所回来跟达杰说怀孕的这个长镜头，一个窗户四个窗框的构图，卓嘎在左下，达杰在右上。
这个主要是通过构图来讲两个人心态的变化，那样一个对话，其实在任何地方都可以拍，但是就得找到一个合适的角度或者视角。
所以实景拍摄，还是有难度的，因为你得找。不太像搭起来的场景，分镜头都是写好的，然后所有机器的角度都容易调整，比如说一堵墙，你其实是可以打开的，这样机器的角度会有很多。
但是实景拍摄只能找一个合适的角度，只能在现场建立起那样一个视角，然后让这样一个视角跟这个人物的状态，跟所要进行的对话，有一个可能的关联，我觉得这个很重要。
所以像刚才你说的卓嘎卫生所里的视角，还有这个卓嘎回来跟达杰在窗外说怀孕的视角，都是需要找的。找到之后才会觉得那个角度，甚至构图是特别合适的。
如果只是窗户外面拍，它有很大的空间，所以我们安排干肉，达杰在那晒干肉，然后他处在干肉的缝隙里面。缝隙的大小也需要调整，达杰在缝隙里面出现的大小，必须非常的合适，所以我们都标好记号。
《气球》拍摄现场，导演万玛才旦指导演员
然后演员的走位，卓嘎从什么地方骑摩托车下来，然后再往前走，然后再停，然后这时候可能表情、一些局部的细节，才能呈现在画面里。
包括窗户边上的玻璃我们砸掉了一半，让它露出一个角，这样观众就从那个角看到卓嘎的一个反应，然后卓嘎的表演也是先过来，然后说这个话，再把头上围住脸的围巾取下来，她所有的表演都需要一个层次的变化。
只是为了完成对话，完全不用取下围巾，走过来的时候就可以取下，但效果就不对，这样一些细节的设置带来的效果，完全不一样。
卓嘎在左下方，达杰在右上方，这是他们的一个关系的变化。从医院回来后，卓嘎其实就一直处在一个弱势的地位。
对话的情绪、人物细微的情绪的变化，就需要你捕捉到这些东西，需要设置这些东西。
比如说晚上卓嘎说要把肚子里孩子打掉，她丈夫达杰扇了她一耳光，然后第二天达杰去承认错误，再次请求卓嘎留下孩子。
这个对话其实也可以在任何场合完成，比如说他们吃饭的时候，如果两人都在火塘的左右，其实也可以完成。那样只是完成了一个对话的内容，只起到那样一个功能，但情绪的东西就达不到。
所以我们也是想各种办法，就用一些皮袄，搭起来，形成那样一个隔断，在隔断当中，两人来回走。这样就形成了一个跟之前发生的事情，或者跟他们要说的话题，微妙关联的一个东西。
包括卓嘎手里拿着一个棍子，敲打皮袄上面的土，你能感觉到那好像是在敲打达杰。随着她情绪的变化，她停下来，好像陷入一个纠结当中，最后很无奈地把棍子拿下来，这些细节必须得是在现场捕捉到，把它们设置在对话的层次当中。
剧本基本不会写那么详细，对话的内容肯定要写的，但具体这样的场景设置，以及场景达到的一个效果，必须得在现场捕捉，然后在现场设计，尤其在藏区。
万玛才旦导演与摄影指导吕松野，讨论拍摄效果
可能大家觉得藏区很好，特别容易拍。草原这么美，随便用傻瓜相机拍，都特别的美。
但是一个剧情片，其实涉及到很多层次的东西，看起来虽然美，但是比较单调的场景里面，其实是很难拍的。
所以这次希望有一些丰富的层次，有一些场景的层次变化，比如说青海湖、已经沙化的沙漠，再加上草原，这样会有一些更复杂空间的东西，而且需要在现场布置，现场发现，现场捕捉。
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