本文来自微信公众号： 影视独舌 ，作者：满囤儿
如果你问我《阿凡达3》是否值得一看，那我的回答是：
“如果时间成本和票价对你来说负担不大的话，那就IMAX 3D 48帧顶配闭眼冲。任何一秒犹豫，都是对自己不够爱。”
这句建议，早在我2009年在中国电影博物馆看过IMAX-3D版《阿凡达》后便坚定下来。2022年系列第二部《阿凡达：水之道》上映时我就是这样建议身边朋友的。未来的系列第四部、第五部，我一定还会这样建议。
因为在我看来，《阿凡达》系列在一定程度上脱离了电影艺术的常规评判体系。它是让人来体验的，而不是通过故事和人物去揭示某个社会现象、探讨某种情感关系、表达某些感悟与思考等。
它的价值在于，我们可以短时间地跳出当下的生活，去纯粹地体验一段异星冒险。
你既可以体验翱翔于天空，也可以体验潜泳于深海，更可以体验被电磁风暴无情撕扯。你甚至可以自主选择去观察潘多拉星的花草树木和多样态的生物。新物种的出现，可以用它萌萌的样子让你体验到暖意，也可以用尖利的巨齿让你体验到惊悚。
导演詹姆斯·卡梅隆之所以被影迷称之为“卡神”，也正是因为他在提供体验感这件事上可以“软硬兼施”，几十年来一直站在世界第一的位置上双手插兜，没有对手。
01
12月，很多商家都推出了应景的“平安果蛋糕”。虽然都是在外观上拟形为苹果，但山姆会员店的售价是99.9元6枚，平均一个不到17元，而某些高档烘焙店的售价则高达三四十元一个。
首先从外观上看，贵的比便宜的更以假乱真。
其次，有专业的烘焙测评账号指出它们在用料和工艺上的区别，以及由此带来了口感丰富度、细腻度上的差距。
有的人愿意花钱去买更好的体验感，有的人愿意在满足体验的同时追求性价比。当然，也会有人认为平安果蛋糕无论贵贱都不是每日营养的必需品，压根儿无需体验。
就像我妈常调侃的那样：“省下来的钱买馒头，够吃好几天了。”
《阿凡达3》即是如此。你对它的评判，取决于你对体验感的态度。
体验本就是高于我们生活必需的。而体验最终落在你自己身上，因此它的重要性，以及它对应的付出是否值得，都是你自己说了算。
而我，恰恰是一个在能力范围内很重视体验获取的人。即便早就知道一旦系列化，强如卡神也难以每部都颠覆想象，可我依然会毫不犹豫地预购最高放映标准的场次。
事实证明，重视体验感的人并不在少数。直接选择高端影厅看《阿凡达》系列新作，几乎是人们的共识。
周五首映当天，《阿凡达3》普通厅的上座率对比老片《疯狂动物城2》和《得闲谨制》无甚优势。
而高端厅的上座率可就太吓人了，IMAX厅、杜比影院、CINITY厅的上座率均超过20%。
这就让我们可以预见到一件事：再过十天的跨年档，普通厅会被分流给一众国产新片，而高端厅很可能仍被《阿凡达3》所占据。
本片也将借助高端厅的高体验感，如前两部般再次实现长卖。
02
很多人会误以为一部电影如果偏重于体验感的话，创作难度将大大降低，只需硬件、技术、预算到位就OK啦。
可3D、高帧率等新技术已经诞生数年，卡神并不是唯一的使用者，却成为了唯一一位让影迷无条件信任和期待的使用者。
别的电影看不看3D早已无所谓，《阿凡达3》必须看3D。这本身不就是一件很神奇的事吗？
《阿凡达：水之道》上映后，很多人对卡神的叙事能力特别失望，觉得他不过是把前作又拍了一遍而已。
我却并不这样认为。卡神的电影总能在全球豪取高票房的一大法宝，就是他的叙事很古典又很扎实，尤其是系列化后，特别明确什么东西要保留，以及系列向前推动的环节在哪里。
卡神的原创作品通常在脑洞上很惊艳，比如《终结者》《阿凡达》都打造了想象力十足的世界观。而一旦作品进行系列化开发，世界观上脑洞基本上就在数量和程度上受限了。
《阿凡达：水之道》和《阿凡达3》都是重复着《阿凡达》的叙事套路，《终结者2》又何尝不是重复了《终结者》呢？
《阿凡达》系列的根基是潘多拉星整体生态所构建的世界观。这个必然是要延续的。每部新作都得基于这个世界观，那就不可能在情节和人物层面出现违背该世界观的新状况发生。
卡神能做的，是每一部都把这个世界观拓展一些，深入一些。就像《终结者2》引入液体机器人一样。
只能说，《阿凡达3》新引入的灰烬族大祭司瓦琅（奥娜·卓别林饰）作为角色个体，在亮眼程度上不及T-1000（《终结者》系列电影里的反派角色）。他们的戏剧功能、戏剧目的，都是相同的。
此外，《阿凡达》系列后四部的剧本规划是一起做出来的。因此我们看到《阿凡达3》和《阿凡达：水之道》在剧情和人物上是紧密衔接的。缺少时间跨度，世界观的拓展幅度必然受限。
本作的系列化推进，更多地落在了几个孩子的成长上。
03
虽然世界观的拓展幅度有限，但卡神的聪明之处在于，通过世界观的深入，带来新的戏剧张力。这就是古典叙事思维的体现。
灰烬族的引入属于世界观的拓展，而作为地球人的蜘蛛（杰克·尚皮永饰）偶然获得在潘多拉星自由呼吸的能力，则属于世界观的深入。
拓展带来的是视听上的升级，深入带来的是新的矛盾与冲突。
因此，虽然在表面上，《阿凡达3》和前两部一样，都是走走人物关系，打一仗，再走走人物成长，再打一仗，然后杰克·萨利（萨姆·沃辛顿饰）把所有人聚在一起打一场大战，但是坐下来看的时候，系列化推进带来的新体验还是非常充沛的。
而且古典叙事，是最贴近于观众心理的节奏。别看《阿凡达3》时长达到了198分钟，卡神仍然只用了20分钟就完成了与前作衔接和为本作铺垫，随即借助新角色风行商队的登场，进入正片剧情。
这效率拿捏，太老练了。
更彰显功力的是，在单线叙事的情况下，洛阿克（布里顿·达尔顿饰）、琪莉（西格妮·韦弗饰）、蜘蛛三个孩子辈角色都有着各自完整的成长线。多条人物线的起承转合交织于主剧情线的起承转合上，协调度非常之高，转换流畅自然。
没有哪段文戏不承载戏剧功能，也没有哪段武戏缺少戏剧支撑。尤其是救杰克和最终大战，都是多条人物行动线并进。每个战场参与者都在以自己的贡献左右着战局。
再长的打戏，只要层次分明，人物各司其职，为观众提供多种走向可能，就能引导观众长久地沉浸其中，不会产生疲劳感。
三个多小时时间，我所在的影厅里没有一个人上厕所或看手机。
更有趣的一件事是，我在看片时明明听到过两次手机铃声，可是手机的主人两次都没有去挂断或接听。映后我向妻子提及此事，她竟然说从未发觉有手机铃声响起过。难道是手机的主人也看得太投入，没听到铃音？
04
相比于电影的卖座逻辑，《阿凡达》系列更接近于主机游戏。
像《最终幻想》《生化危机》《使命召唤》这类热卖几十年的超级游戏IP，大多是建立在相对稳定的世界观和玩法之上。每部正统新作都会在三方面下功夫：
其一是借助开发硬件和软件的进步，实现画面上的提升；其二是从主世界观里衍生出新故事、新人物；其三是围绕核心体验对玩法进行改良。
对于非系列粉丝或非游戏玩家而言，可能觉得系列每一作之间的差别并不是很大。
可是对于玩家，尤其是粉丝而言，每一作都在提供新的体验，哪怕伴随着别人眼里的重复性体验，也要“出必买”。
比如这次《阿凡达3》在技术层面可以获取的新体验便是高帧率。无论是IMAX的48帧还是CINITY的48帧，都是很好的选择。
高帧率不像3D带来的颠覆性那么大，其优势主要体现在呈现动态画面。本片有很多丛林中追逐和逃亡的戏份，人物离镜头比较近，动作还特别快。低帧率就不如高帧率更清晰、顺滑、无残影。
高帧率可以有效缓解部分人看3D会头晕的情况，提升舒适度，更可以在战斗场景里提升沉浸感。
时间成本和金钱成本都已经付出了，咱就别留遗憾，把体验感拉满呗。