本文来自微信公众号: 看电影杂志 ,作者:东五环坐家协会
1990年代初,中国香港电影正处于黄金时期顶峰,功夫片、喜剧片与武侠片大行其道。
[抢钱夫妻]无论是台前还是幕后,都不具备引人瞩目的星光:
导演张之亮以文艺片出名,执导的[笼民](1992)获香港电影金像奖最佳影片奖;
主演许冠文和萧芳芳,一个是七十年代的小市民喜剧巨匠,一个是童星出身,红极一时,但到八九十年代,辈出的新人早已盖过他们的光芒。
恰如[笼民]是一出底层生存挣扎的悲喜剧,以穷苦博取观众同情,[抢钱夫妻]是一出中产家庭的悲喜剧,以荒诞映射普通人的迷失。
这种迷失反映在中国香港社会,便是大众对金钱的追逐。
由许冠文和萧芳芳担任主角,故事发生在中产家庭里的五口人之间,[抢钱夫妻]注定很难成为卖座电影。
但它的票房并不差,有1800多万港币,排在中国香港地区1993年本土电影票房榜第15名。
而且,正因为[抢钱夫妻]与众不同的故事视角,使其与[笼民][新不了情][女人,四十]等影片组成了中国香港电影的另一道风景——充满温情和人文关怀,着眼于普通人的爱恨悲欢。
作为喜剧演员,许冠文此时早已被周星驰抢尽风头。
中国香港电影的喜剧风格也与六七十年代中规中矩的抖包袱相去甚远。
无厘头的疯疯癫癫、大开大合、脱离章法的喜剧,独占鳌头。
相比之下,许冠文的喜剧到显得有些小家子气,像守旧的老人放不开手脚,但这恰恰又是[抢钱夫妻]这种贴近现实的轻喜剧需要的风格。
许氏影业是[抢钱夫妻]的制片公司之一。
毫无疑问,许冠文可能比导演张之亮更重视这部电影该怎么拍。
它与许冠文在七十年代创作的一系列风靡中国香港的小市民喜剧太契合了。
只不过那时的小市民是市侩的年轻人,敢闯敢闹,而现在的小市民是中产家庭里的老父亲,瞻前顾后。
萧芳芳饰演的妻子,不像许冠文饰演的丈夫那样夺人耳目。
她是典型的家庭妇女,放弃工作,照料一家人的生活。
他们的三个孩子:
长女要和碌碌无为弹吉他的男人结婚;
次子即将出国留学,却又被懵懂的爱情所困;
小女儿还处于不知道自己从哪里来的年纪。
面对长女和次子的问题,夫妻俩既开心,又惆怅。
时间流逝,父母终要放开子女。
与此同时,妻子终于坚持己见,说服丈夫让自己出去工作。
丈夫却在此时被电视台辞退。
这个把自己当成一家之主的男人,不免感到失落。
孩子离他越来越远,妻子有了工作,他却失去工作,仿佛他就要成为家里的边缘人。
丈夫正为生活的变化而犯愁时,一场意外却让他成了抓贼英雄。
电视台高层又决定重金雇佣他来继续报新闻,尤其是知道他患癌后,更是要利用这个机会博观众同情和信任,提高收视率。
许冠文把男主角的悲剧转换成了喜剧素材。
英雄的光环加上癌症带来的悲情,让男主一跃而成观众的追捧对象。
政客找他站台、广告商找他拍广告、电影导演要拍他的故事。
医生告诉他,他可能只剩下三个月寿命。
命不久也,男主想要给家人留下一笔财富,于是,他欺骗家人,说自己没有真的得癌症,只是要利用这个机会去“抢钱”。
人人都认为男主人之将死,其言也真,相信他在电视上的快言快语。
孰料,男主却在最后一刻,对着镜头,大骂观众无脑,盲信媒体。
他一再指着自己的脑袋,提示观众要用脑,要思考自己的生活。
而在那一刻,他最想要的生活,是和家人在一起。
显然,这是许冠文的一贯作风。
他是从电视综艺节目出道,后来也在电影中讽刺过电视媒体和观众的疯狂。
电视一味追求收视率而一步步突破底线,观众追求刺激、娱乐,任由媒体操控。
此外,他喜欢抓住小市民唯利是图的心态,以追逐金钱的疯狂行为做笑料。
但不得不承认,[抢钱夫妻]把丈夫塑造成顾家好男人,最后指着观众骂,说教意味颇重,多少有些让人物失真。
反到是妻子更令人动容、更有真实的说服力。她也为家人付出一切、始终守在丈夫身边,却从不抢风头、推卸责任。
[抢钱夫妻]真正的主旨是抢救人情。
尤其是在中国香港这样一个高度商业化的社会里,人情似乎一直在被利益吞噬。
因此,它是电影等文艺作品极力呼吁的一种情感。
在金钱决定生存质量的社会里,一直提醒人们,什么比钱更重要,这种行为看起来很小众、很自负,但确实也十分可贵。
