本文来自微信公众号： 印客美学 ，作者：小印
不知道大家最近有没有刷到一个被湖南和湖北争相踢皮球的“新锐天王巨星”乐队：猛天达。
主唱梳着猫王飞机头，穿着小脚裤，一夜之间火遍全网。
人们笑得停不下来，却很少有人追问，我们到底在笑什么？
为什么猫王造型从有型变成了有梗？
猛天达最近火了。
谁这个名大家可能不知道，但应该很多人都刷到过那个魔性口音犀利造型的歌曲表演：
“衣服穿的是巴巴世家，裤子穿的是久久保玲”。
尤其主唱一个小伙，梳着猫王同款飞机头，用一口湘鄂方言唱摇滚，单条视频播放量轻松破千万。
更搞笑的是，评论区里的湖南人和湖北人空前的谦让，都极力证明这个乐队不是自己老乡。
模仿老辈子猫王的时尚，却让猫王看了连夜把坟头改成火箭发射器？
这同样的飞机头，怎么曾经风靡一时，如今就成了笑料？
这不是个例。
很多综艺或者喜剧当中，八十年代的喇叭裤花衬衫都是创作者的“梗”，弹幕满屏的土到极致就是潮。
B站鬼畜区也常年拿九十年代MV当素材库，被剪成无数版本反复鞭尸，点赞轻松过十万。
这些造型在当年，绝对是时髦天花板。
可放到今天，全都成了行走的表情包。
问题来了，什么东西变了？
为何曾经的酷炫成了笑话？
要问好看为何变好笑？
这里面藏着一个概念，审美代差。
简单来说就是，两代人站在不同的审美坐标系里，互相把对方的认真当成了笑话。
你觉得上个世纪的亮片衣好笑，你现在的阔腿裤老爹鞋在下一代眼里，大概率也是同样的命运。
这不是谁品味更好，而是审美背后的那张底牌彻底换了。
这张底牌，就是经济。
拿飞机头来说，它的核心就一个字，冲。
头发根根向上，发胶抹到反光。
那个年代经济高歌猛进，人人相信明天会更好，发型也在替主人宣告，我要出人头地。
而今天最流行的发型，是慵懒卷，是刚睡醒的蓬松感，追求的是看起来没费劲。
当我们看到那种恨不得每根头发都使劲的造型，第一反应是，你不浮夸吗？
这种紧绷感，就是笑点的来源。
材质上的落差更明显。
八九十年代的亮片连体衣和化纤衬衫，追求的是闪闪发光。
当时物质条件有限，买不起真丝皮革，化纤的光泽就是顶配富贵。
那种亮，就是在大声宣告，我过得很好。
而今天流行的老钱风和静奢风，讲究面料哑光，质感天然，羊绒真丝摸起来舒服但看起来低调。
审美跟着有钱的定义来变化，曾经觉得有钱就是要夸张，如今发现有钱人都不漏财。
当年的隆重，就这样变成了今天的滑稽。
这样的例子还有很多，比如当年的垫肩流行，肩宽直奔半米，女性也要穿出倒三角。
经济上升期每个人都在职场厮杀，衣服就是战袍，垫肩是铠甲，廓形越大越有气势。
而现在流行的是落肩，oversize的真正意义是给身体留余地，不是向外扩张，而是向内包裹。
可是不可否认的是，像吊带衣、喇叭裤这些很多上个世纪的时尚元素，确实还能流行回来。
都说时尚是个圈，可是有的时尚最终成笑话，有的时尚被称为“经济上行期的审美”被大家追捧，这到底是为什么？
有些审美能轮回，有些只能当笑话？
前段时间经济上行期穿搭这个话题火了。
年轻人翻出千禧年的街拍图，低腰裤小吊带亮色系，越张扬越被夸有生命力。
这波怀旧的核心不是衣服本身，而是那个时代人们脸上那种敢穿爱穿的劲儿。
在不确定的当下，这种蓬勃的欲望感成了一种稀缺的情绪价值。
但仔细看会发现，能翻红的复古单品，大多是轮廓好看的。
比如廓形西装和阔腿裤，它们的线条本身就符合当下的审美逻辑，只是加了一层时代滤镜。
而飞机头和亮片连体衣是另一个物种。
它们的形式感过于强烈，强烈到已经脱离衣服本身，成了一种时代精神的标本。
飞机头不属于任何发型体系，它属于上世纪中期那股向上冲的集体意志。
亮片衣穿的也不是衣服，是那个年代对富贵和舞台的全部想象。
这类高度符号化的单品，因为太完整太封闭，没有给后来的人留下任何改造的余地，所以注定回不来。
这大概就是审美代差最残酷也最真实的地方。
能轮回回来的，是那些恰好撞上了新时代审美逻辑的幸运儿。
而败给代差的，是那些把一个时代的精气神凝固得太彻底、以至于和任何其他时代都无法兼容的纪念碑。
于是乎，当一个小伙身着紧身背心加飞机头，某种跨越了半个世纪的幽默，就这么诞生了。