本文来自微信公众号： 赵先生的事务所 ，作者：赵智功
如果你最近刷到一大群年轻人在上海新天地lululemon门口跳舞，请先别报警
因为警车就在旁边。
抖音上的“巴西顺拐舞”已经火了很久。视频标题通常还要加上几个标准配件：国际生、fyp、巴西摇、新天地。
瑞安地产打造的上海最贵商业街区之一，正在变成《和平精英》的出生广场。
每天定点刷怪。
巴西顺拐摇抖舞的背景音乐，大多来自Cacau Chuu。
Cacau Chuu本名Cauany Luiza Teixeira，来自圣保罗东区，是一名baile funk女歌手。她大约从2023年开始发行作品。
Spotify上，她的月听众已经接近一千万。Instagram有二十多万粉丝。SoundCharts引用过她的一句自我介绍：
“我是funk MC，也是一个试图在更偏向男性的领域中成长的女性声音。”
听起来很正能量励志。
然后你再看她的歌名。
《MTG Maria Gasolina vs Não Manda Tomar no Cu》。
《Bota Bota Com Vontade》。
《Cavalgada Bruta》。
还有热门单曲《Ela KéCavucadinha》。
这些歌名都是葡萄牙语，你大概率什么也看不出来。
挺好。
一旦翻成中文，这篇文章大概率就发不出去了。
只要用AI翻译一下这些歌名和歌词，你就知道这些歌不是擦边，而是：
给你最直白、最露骨、最不绕弯子、最真实、最打直球的色情内容，直接可以用于P站视频标题。
于是奇观出现了。
在一个长期对性表达、低俗内容和身体展示高度紧张的中文互联网里，一群年轻人正在一个很特别的历史文化地点，跟着巴西黄歌集体热舞。
平台没听懂。
家长没听懂。
很多跳舞的人也没听懂。
葡萄牙语像一块高级遮羞布。
一堆用中文根本过不了审的内容，被重新包装成了“国际节奏”。
02
巴西funk的来历，比“土味神曲”四个字复杂得多
它通常被叫作funk carioca、favela funk或者baile funk。
它来自里约热内卢的贫民区，来自城市边缘，来自夜店、街区、低音炮、暴力、性和一群长期不被主流社会认真看待的人。
courtsey of Vincent Rosenblatt
它从来没打算精致。
也没打算体面。
它的任务很简单。
让人动起来。
到了中国短视频里，背景全部消失。
里约贫民区没有了。
种族、阶层和街区政治没有了。
只剩一段重拍。
巴西顺拐舞里用到的这些funk和所谓Brazilian phonk，更像一个按钮。
不需要听懂副歌。
不需要认识歌手。
不需要知道巴西发生过什么。
大家都在跳的时候。
你跟着跳就行了。
这里就不重复展开了。
03
中国的荒诞感来自这里：英文hip-hop太危险，葡萄牙语黄歌却很安全
英语在中国的可理解度更高。一个美国rapper在歌里说什么枪、毒品、性、街头、侮辱性词汇，字幕组和平台审核都能较快捕捉。加上中国对嘻哈文化一度采取明显警惕态度，2018年前后，关于“低俗、纹身、嘻哈文化”的电视限制曾被国际媒体广泛报道。官方层面，《网络信息内容生态治理规定》也明确禁止散布淫秽、色情、赌博、暴力等内容。
但葡萄牙语像一张隐身斗篷。
大多数中文用户听不懂，平台机器识别未必优先处理，内容标签又被重新翻译成“巴西摇”“顺拐舞”“卡点舞”“国际生”。
原本带着性冲动、街区经验、贫民区低音和身体挑衅的音乐，进入中国后被洗成一套无害动作教程。
它在原产地可能是夜店、街区和欲望；到了中文平台，成了“姐妹们三十秒学会”“一学就会”“下个周的新天地见”。
这就是文化被互联网平台走私最巧妙的样子。
没有人夹带违禁品，因为大家压根没意识到箱子里装的是什么。
更有趣的是，中国年轻人并非真正拥抱巴西文化。他们拥抱的是经过算法切片后的巴西感。
巴西不再是一个国家，也不再是葡萄牙语世界的一部分。它变成了一种滤镜：炎热、狂野、粗糙、土、性感、外放、没班味。
courtsey of Vincent Rosenblatt
就像很多人跳k-pop舞并不关心韩国娱乐工业的训练制度，跳巴西顺拐也不需要理解favela文化。
这也是为什么“新天地跳巴西顺拐舞”这个场景近乎行为艺术。
上海新天地是城市消费升级的样板间，是特别的厚重历史地点，精致、昂贵、可拍照，有一种经过专业物业管理后的“刻意国际感”。
然后一群年轻人在那里用巴西黄歌跳顺拐舞。
如果这是行为艺术，标题可以叫：《后疫情时代中国青年在消费主义橱窗前进行未经授权的南美身体实践》。门票88元，学生半价。
04
Brazilian phonk在中国爆火，关键就在它的“低预算的大便感”
它听起来不高级。
制作很低预算。
后期像一坨屎。
MV还有一种2000年初云南山歌式的狂野感。
这恰好是它的魅力。
现在很多中文流行音乐太干净了。
声线要顺。
旋律要甜。
歌词要安全。
艺人要懂事。
采访要会说话。
一切都被磨平。
像一杯温度、甜度、冰块都经过标准化的预制饮料。
然后巴西funk突然冲进来。
有点脏、很吵、很粗糙，但是很带劲。
像有人在精装修样板房里支起烧烤摊。
这诱惑力拉满。
这件事提醒了我们一个很简单的问题。
年轻人真的需要那么多与自己无关的“高级”吗？
很多时候，他们只想要一点不体面的生命力。
保守的社会不会让欲望消失。
不能直接说的，换一种语言说。
不能公开承认的身体冲动，改名叫“舞蹈挑战”。
不能说自己喜欢低俗，就说“太洗脑了”。
不能说自己想发疯，就说“抽象一下”。
也许顺拐舞看起来很傻。
但它提供了一个十几秒钟的豁免区。
05
为什么黄色内容只有在听不懂时，才显得安全？
这是整件事里最有意思的地方。
中文互联网对性、身体和欲望，一直很拧巴。
平台天天讲清朗。
讲低俗治理。
讲未成年人保护。
同时，流量系统又极度依赖身体、暗示、擦边、反差和挑逗。
大家都学会了黑话高级话术。
那个词不能说。
但必须让所有人想到那个词。
美国hip-hop的问题在于，大家听得懂。
葡萄牙语funk的优势在于，中文互联网对它保持着幸福的无知。
越听不懂，越容易传播。
越粗俗，越容易被叫成“松弛感”。
全球短视频平台都在做同一件事。
把音乐降级成音效。
把音乐压缩成十秒钟的身体指令。
一段在原语境里极其露骨的声音，经过外语、算法和舞蹈挑战三次漂白，最后出现在新天地街头。
它没有正面冲撞审核。
它只是绕开了语义。
全球文化传播突然变成了一座海关。
中文排队。
英文排队。
西语也排队。
葡萄牙语从旁边小门走了。
手里还拎着一只低音炮。
courtsey of Vincent Rosenblatt
06
baile funk在中国走红，刚好踩中了中文互联网最尴尬的缝隙
这里有年轻人的身体焦虑。
也有平台的语义漏洞。
大家已经太久没有公开发疯的地方。
于是只能把发疯压缩成十五秒。
拍完。
上传。
加上fyp。
再回去上班。
这件事最讽刺的地方在于，它比很多正经文化交流项目成功得多。
多少音乐节、论坛、国际文化季，做海报，列嘉宾，准备开幕致辞，领导合影，媒体通稿，最后传播效果还不如一首没人听懂的巴西黄歌。
短视频不在乎理解。
它只要求你一起扭。
这当然不高雅。
甚至有点蠢。
但蠢也有蠢的价值。
它至少证明，年轻人的身体还没有全部交给绩效表、通勤路线和工位。